A medio siglo del Golpe de Estado en Argentina de 1976, el ciclo teatral “Historias Vivas” propone una experiencia escénica que invita a mirar el pasado para comprender el presente. La nueva edición del proyecto conmemora además un hecho emblemático de la recuperación democrática: la Marcha de las Máscaras, realizada el 25 de abril de 1985 durante el histórico Juicio a las Juntas.
Aquella movilización reunió a miles de personas frente al Palacio de Justicia mientras se desarrollaban las audiencias del proceso judicial contra los responsables de la última dictadura militar. Las máscaras blancas utilizadas en la marcha —de expresión pálida y casi espectral— recorrieron los medios de comunicación bajo una consigna contundente: “Las máscaras representan a esos hijxs que no tenemos”.
En este contexto, la propuesta artística combina teatro y recursos audiovisuales, incorporando proyecciones en vivo que dialogan con la actuación en escena y amplían el universo de relatos. El resultado es una experiencia sensible que entrelaza memoria, imagen y presencia escénica, recuperando historias que siguen interpelando a la sociedad.
El ciclo Historias Vivas nació en 2016 bajo la coordinación del director y dramaturgo David Bogado y, desde entonces, recorre distintos teatros y espacios culturales con obras que abordan la memoria, la historia reciente y los derechos humanos. A lo largo de estos años, las producciones del ciclo se presentaron en diversos ámbitos culturales y encuentros vinculados a las políticas de memoria.
Las próximas funciones se realizarán el sábado 28 de marzo a las 21 y el domingo 12 de abril a las 19 en Sarandiarte Espacio Cultural, consolidando un nuevo encuentro entre teatro, memoria y comunidad.
El equipo artístico
La obra cuenta con un amplio elenco integrado por Ingrid Lukojc, Belén Bartel, Malena Carrera, Silvia Catanesse, Germán Gome, Luis Lukojc, Lucía Méndez, Romina Mónaco, Carolina Novak, Denise Olivares Coitinho, Carlos Pérez, Laura Redchuk, Belén Sánchez Rotela, Cristina Slamon, Fabio Vedia y Camila Antonella Villalba.
La idea, puesta en escena y dirección pertenecen a David Bogado, con mapping y diseño de iluminación de Daniela Morán, escenografía de Bogado y Morán, vestuario de creación colectiva y producción de Sarandiarte.
A través del escenario, Historias Vivas vuelve a poner en circulación relatos que forman parte de la memoria colectiva. Porque, como señala la propuesta, la memoria no pertenece solo al pasado: continúa construyéndose cada vez que alguien decide escucharla.
Sobre el Director
David Bogado Es egresado de la carrera Puesta en Escena en la EMAD. Se formó en Dirección y Puesta en escena con Julio Molina, Eduardo Pavelic, Andrés Bazzalo, Tatiana Santana, Luis Cano, Andrés Binetti, Ciro Zorzoli, Mariela Asensio y Pilar Ruiz. Dramaturgia con Gabriel Fernandez Chapo y Héctor Levy-Daniel. Iluminación con Soledad Ianni, Leandra Rodríguez, Agnese Lozupone y Alejandro Leroux. Completa su formación en lo teórico con Daniel Prieto, Julio Corigliano, Eduardo Segal, Estela Castronuovo, Cecilia Hopkins, Carlos Di Pasquo, Mariana Diaz, Natalia Sckolnik, Galo Ontivero, Andrea Marazzi, Laura Esterlino, Paula Travnik, Carlos Pelaez, Lorena Ballestero, Marcelo Valiente, Laura Poletti y Julieta Bottino. Ha finalizado su formación como actor la Escuela Municipal de Teatro de Lanús. Se formó con Marcelo Xicarts, Marcelo Sanchéz, Walter Arce, Laura Garaglia, entre otros.
Ha publicado su obra teatral DÑI y Vida D. un libro de cuentos y poesías, con el que ha participado en diversos festivales. En el año 2014 forma su propia compañía de teatro: ClanDestino Teatro, ocupando los roles de dramaturgo y director hasta 2020, estrenando más de seis obras. En el 2016-2019 participó, junto a un grupo de escritores, en la revista Losotro. En el 2017 crea Monstra, una editorial independiente y autogestiva que se dedicó a publicar obras de Teatro y Poesía de autores emergentes hasta el año 2020.
Sus últimos trabajos como director han sido: Telarañas de Eduardo Pavlovsky, realizando dos temporadas en Área 623 y formando parte del Festival Internacional de Buenos Aires (FIBA 2023). Necesidad de amar por encima de la apropiación marginal, un biodrama de Ayelén Galech (Actualmente en cartel). Also sprach el señor Núñez, versión libre del cuento de Abelardo Castillo, realizando funciones en el Teatro Gargantúa y en el Teatro Tadrón.
Como dramaturgo ha estrenado: Mis amigos saben, realizando tres temporadas en El Método Kairós Teatro, El Astrolabio Teatro y Animal Teatro.La memoria de las palabras, realizando funciones en el Delborde Espacio Teatral y Espacio 33. Pobre Argentino Pobre y DÑI, ambas obras entrenadas en Espacio Gadí.
Como actor, sus últimos trabajos han sido: La escondida, dirigida por Nicolás Cesare (actualmente en cartel), Morir de Sergi Berbel, bajo la dirección de Elvira Tanferna. Convicciones, obra basada en monólogos de Enrique Santos Discépolo y su “mordisquito”, bajo la dirección de Walter Arce. Hamlet, adaptación y dirección de Gustavo Roca.
Actualmente se encuentra dando seminarios de actuación y puesta en escena en Sarandiarte Espacio Cultural y La Usina de Barracas. Ha creado el Ciclo Historias Vivas, un elenco teatral que gira por diversos espacios interpretando obras bajo la temática Memoria, Verdad y Justicia.
Es docente de teatro en las Clínica Psiquiátrica CEPSA y COMAVE, ubicadas en la localidad de Avellaneda, y en la Clínica Psiquiátrica San Martín, en la localidad de Berazategui. Realiza encuentros bimestrales dictando talleres de escritura y literatura en el Servicio Penitenciario Unidad N°54 de Florencio Varela.
A su vez, conduce tres programas de radio: Futuro Recuerdo por Radio A, un programa semanal de entrevistas y humor político, Los Invisibles por Radio Cítrica yEntre las Nubes por Radio Espacio FM. 98.7, programas con más de cien emisiones, realizado con pacientes de la Clínicas Psiquiátricas.
